Al igual que con los soundtracks muchas de las películas aquí mencionadas son del 2007, pero fueron liberadas (released) a las salas comerciales de nuestro país en 2008. Eso mencionando las de calidad, porque los blockbusters norteamericanos llegaron, como siempre, a tiempo; como si no pudieran esperarse para ponernos en cartelera mierdas como Indiana Jones o Rambo.
LO PEOR
1.- Primeramente, la poca diversidad de la oferta cinematográfica en los cines de México, situación que se intensifica hasta el infinito en estados olvidados de la mano de dios como Q. Roo, donde si por error llega una película buena "no comercial" o "no americana" se ve confinada a un sólo horario y al nefasto y casi institucional semanazo. Una vergüenza nada nueva. Ni modo a esperarnos a ver si el Blockbuster se apiada de ellas y las saca al DVD.
2.- Me limitaré a criticar las películas que vi, por lo que nada puedo decir al respecto de cintas como las que listaré a continuación, las cuales no tenía la más mínima intención de ver, ya que las considero estúpidas y una total perdida de tiempo y dinero (vaya no las vería ni aunque me regalaran los tickets): Un Rockero de Locura, X files, High School Musical, Sex n' the City, Zohan, Wanted, Crepúsculo, 10,ooo AC o las desconcertantes películas de "parodia" gringas, que de tan absurdas y miserables rayan en el nihilismo y, citando a un columnista del Times, podrían ser la máxima innovación al cine actual:"... Is this what the world of entertainment has come to? A time where writing actual jokes is no longer necessary and, instead of laughs, the film-makers will settle for a simian grunt of recognition from an audience that must have been practically brain-dead to fork out £10 to see a film that can’t even master the concept of out-takes?" "... It could be the first great mainstream art experiment. Or, perhaps, since the opening word of dialogue is Shit!"
3.- Hay muchas cintas que vi a lo largo del año que no merecen mención por ser sencillamente insulsas, otras tantas idiotas pero, al menos, soportables (Dan in real Life, The Happening) y otras inolvidables por lo malas que son:
Tropic Thunder: Sabía de antemano que sería una idiotez, no obstante esperaba encontrar algunos momentos divertidos como en Zoolander. No hay tal cosa: Una risa, un par de sonrisas, mucha pena ajena.
El Amor En Los Tiempos Del Colera: Una vergüenza para la maravillosa obra del buen García Márquez. Bardem hace su luchita pero no hay forma de salvar este insulto. Infame, Shakira incluida.
Australia: La vi apenas ayer y no es tan mala, pero aún tengo la herida abierta. Clichés y ramplonería a más no poder. Muy al estilo del cine de la Post-Guerra americano: Bonitos escenarios, lagrimas forzadas, negras intenciones.
El Día Que La Tierra Se Detuvo: La peor película que vi en el año, maldigo cada segundo de ella y su estupidez sin sentido. La prueba de porque E.U.A. arruinó al mundo. Lo único rescatable es la bellísima Jennifer Connely a la cual le perdí un poco el respeto por verla en cosas como ésta.
LO REGULAR
Las siguientes lista es de las "apenas rescatables".
Sweeney Todd: Una más de Tim Burton con buena estética, buen diseño de arte, vestuario, etc.
No es para nada su mejor film y no acaba de cuajar, se la perdonamos por ser él.
Vicky, Cristina, Barcelona: Había oído y leído tantas críticas negativas sobre esta, la última del buen Woody (a quien también le perdono mucho), que entré a la sala esperando lo peor. La sorpresa fue para bien, está divertida, coherente, simpática. Nomás.
Ceguera: Un enorme y maravilloso libro, un gran director, un buen elenco, un filme mediocre, no malo, mediocre.
My Blueberry Nights: Mucha Americana, Road Movie sin amarrar, algo olvidable. Kar-Wai es uno de mis cineastas favoritos de todos los tiempos y esta obra es sumamente decepcionante.
El elenco me agrada: Norah Jones, Jude Law, Natalie Portman y la música más: la misma Jones y Cat Power. Pero hay algo en ella que me hace pensar: Wong, regrésate a Hong Kong.
Be Kind Rewind: Gondry le entra a la comedia con un guión que prometía mucho, muchísimo. La inclusión del insoportable Jack Black y la excesiva intención de hacerla visualmente impactante dejan un poco de mal sabor de boca.
LO BUENO
Juno: Buena. Con uno que otro Cliché del cine indie (humor bueno y forzado, teen slang, personajes de vestuario vintage y extravagante, banda sonora rockerona, etc.). Sencilla y bonita.
Control: Joy Division es motivo suficiente para verla y, por si esto fuera poco, es buena.
Paranoid Park: Segundo filme de Van-Sant consecutivo que ahonda en la adolescencia norteamericana, segundo filme de Van-Sant consecutivo que brilla en Cannes, segundo filme de Van-Sant consecutivo que es excelente.
La Môme: Imperfecta biopic acerca del icono francés Edith Piaf, con una actuación formidable de Marion Cotillard que, por sí sola, hace de ésta una gran película.
The Savages: Tamara Jenkins nos ofrece un filme firme, sencillo e inteligente acerca de la familia, de los lazos profundos de la sangre. P. S. Hoffman y Laura Linney se comen la pantalla con soberbias actuaciones. El final: Bellísimo. Un pequeña obra maestra.
LO MEJOR
IM NOT THERE - Todd Haynes (2007)
Compleja para los que desconozcan la obra de Dylan, I'm Not There es una espectacular y ambiciosa puesta en escena de sus "múltiples personalidades". Visualmente es asombrosa, con un diseño y dirección de arte sin igual, actuaciones bien estructuradas (Cate Blanchett está perfecta) y una edición alucinante. Todd Haynes sale del convencionalismo de las biopics y nos entrega una afortunado videoclip metafórico de 2 horas. El mayor logro de Haynes es su vaguedad, su intención de no contar una historia con instructivo, de 123, no intenta reducir, justificar o explicar la vida y obra de Bob Dylan, sólo de contar de manera onírica algunos de sus fragmentos, de perderse en ellos. Un film intelectual (en el mejor sentido de la palabra) acerca de un hombre que, más allá de cualquier mito o ensoñación, es importante.
PERSÉPOLIS - Marjana Satrapi - Vincent Paronnaud (2007)
Desde Francia nos llegó (atrasadita como no) esta magnífica historia. En ella, Satrapi nos cuenta su propio periplo como Iraní (niña y adolescente), hija de intelectuales y opositores a la dictadura. La película logra salir airosa de ser una simple y aburrida crítica social para convertirse en un relato universal (con sus toques feministas eso sí), acerca de la juventud, de la identidad, de la búsqueda de sueños y la libertad.
¿Qué la hace especial? Primero lo más evidente: Basada en las novelas gráficas publicadas previamente por Satrapi y mejorada por el genial Paronnaud (que sirve de moderador a la personalidad interesante, dominante y un poco molesta de Marjane), la animación en blanco y negro de Persépolis es poética y profunda, más cercana al expresionismo alemán (Lang, Murnau) que a... Digamos Mickey Mouse. Segundo: La honestidad y naturalidad que destila, ejemplo perfecto de eso que conocemos como Cine de Autor.
NO COUNTRY FOR OLD MEN - BURN AFTER READING Joel & Ethan Coen
Sólo la mente brillante de los Coen podría traernos 2 historias geniales, sólo en apariencia distintas, en tan poco tiempo.
La primera; un muy violento, pero magnífico thriller fotografiado con maestría y con un villano (caricaturesco e inolvidable) interpretado por un Javier Bardem inspirado, un personaje que da miedo, que devasta, que impacta. La mafia anónima en un lugar anónimo, olvidado por la justicia y el tiempo. El ritmo de No Country... Va de lo sosegado, lento y cauteloso a lo turbulento, trepidante y vertiginoso. Un final que desconcierta, con un Tommy Lee Jones que asevera desoladoramente: "O.K., I'll be part of this world." Mi favorita del 2007 (En México 2008).
La segunda: Una comedia negrísima con un gran elenco (con un Brad Pitt hilarante, que cuando no la hace de galán logra ser un gran actor), un ritmo que igual empieza lento y conforme se desarrolla se vuelve una autentica locura de enredos, intrigas y paranoia. El humor inteligente en su máxima expresión, sin necesidad de recurrir al pedo o la patada en los huevos y sí, a la violencia absurda, a personajes trastornados en su aparente cordura, a la crítica mordaz e ingeniosa a la miseria de nuestras vidas y a la teoría de la conspiración. Al igual que su predecesora, apta sólo para públicos maduros, de mente informada. Al final del film se nos pregunta: "What did we learn?" Y se nos contesta: I don't know...
THERE WILL BE BLOOD - P.T. Anderson (2007)
Anderson tiene huevos.
Huevos porque sabe reinvantarse en cada film, despegándose de lo hecho con anterioridad pero sin dejar de poner su sello.
Huevos por hacer un film complejo, desalmado, profundo, casi nihilista. Un film hermético, que no da concesiones, hecho a placer y con plena conciencia.
Huevos por la subrepticia violencia que emana (en esto está emparentada a No Country For Old Men).
Huevos porque There will be blood dura 2 horas y media de las cuales los 20 primeros minutos son un planteamiento sin diálogos.
La actuación de Day-Lewis no podría ser mejor, es un antihéroe de alto nivel. Paul Dano se muestra como uno de los mejores actores jóvenes del cine norteamericano, reafirmando lo que ya habíamos visto en L.I.E. y Little Miss Sunshine. "I drink your milkshake".
BATMAN : THE DARK KNIGHT - Christopher Nolan (2008)
Batman es una lección para todos aquellos que hacen cine de superhéroes de manera irresponsable, como si el público no fuera más que un puñado de adolescentes descerebrados (Ejemplos: Iron Man, Hulk, Spider Man).
Esta es la constancia de que el cine de autor, de gente creativa a disposición de crear una buena historia y los efectos especiales y demás parafernalia holywoodense no están peleados.
Los Nolan se notan libres de recrear a placer al personaje con talento, credibilidad, pero sobre todo con inteligencia. Porque eso es de lo que adolecen las demás producciones de este tipo (exceptuando El Señor de Los Anillos, que si bien no me gusta, sí es de reconocer su congruencia creativa), de falta de inteligencia. The Dark Knight revive del vergonzoso hoyo en que habían hundido las últimas versiones cinematográficas al personaje y da continuidad a Batman Begins, con un guión sólido y consistente, con sus respectivas dosis de acción y espectacularidad, sin caer en lo ridículo o absurdo. Heath Ledger aparece como un Joker desquiciado y enfermo (una pena que la compañía se haya colgado de su muerte para darle publicidad, que estaba de más, a la película) que da risa y atemoriza al mismo tiempo, es el antagonista perfecto para un Batman humano, imperfecto y como el nombre de la cinta lo dice: Oscuro. Sin embargo me quedo con el personaje de Harvey Dent (2 caras), ya que ejemplifica el universo que los hermanos Nolan nos quieren contar. El mejor film de superhéroes jamás filmado, clara muestra de que hasta en los comics hay arte. Cómo chingados no.
Esas son las mejores a mi consideración. Sólo me quedé con las ganas de ver Wall-E, que estos días estaré checando y otras tantas, en su mayoría internacionales, que no llegaron a las carteleras de mi cine de (des)confianza y espero ver pronto aunque sea en DVD. Una lista de ellas:
La Ola - Dennis Gansel (Alemania 2008)
Slumdog Millionaire - Dany Boyle (Inglaterra-India 2008)
Gomorra - Matteo Garrone (Italia 2008)
Synecdoche, New York - Charlie Kaufman (E.U.A. 2008)
Cashback - Sean Ellis (Inglaterra - 2008)
